【关键词】中学;声乐教学;教学模式;因材施教
近年来,中学声乐教育作为学校教育的一个重要组成部分,已越来越引起人们的关注。而声乐教学又作为声乐教育的重要实施手段,对中学生的声乐教育乃至音乐素质教育起着非常重要的作用,但在目前的声乐教学实践中存在着许多问题。笔者通过分析声乐教育在素质教育中的功能和作用,对中学声乐教育的主要任务和教学特点进行归纳,针对性地分析了当前中学声乐教学中存在的问题,试图找到一条适合中学声乐教育教学发展的途径。
声乐教学是中学生素质教育的重要组成部分,既可以愉悦身心,又能提高学生的气质和艺术修养。开设好声乐课对于整个学校的风貌亦有很大的意义。当前在各类中学开展的声乐教育还存在着若干问题需要得到人们的重视。
一、当前中学声乐教学现状
(一)受重视程度不够
由于音乐不是主要课程,在不少学校不被重视,老师和学生们忙于应考的项目,部分学生也对音乐课不感兴趣,就学校层面而言,也缺乏合格的师资。一些学校的声乐教师不是专业出生,有的半路出家,作为音乐教师的基本功不够扎实,也缺乏相应的理论基础。中学声乐教师应该具备较强的专业技能,使学生信服教师的专业素质,充分调动学生学习声乐的兴趣,这样的教师为数不多。一些声乐教师在教学过程中不注重提高自身专业素质,不能及时更新教学理念和提升教学能力。部分学校的声乐教师数量常常不足,一个人往往要兼多个年级的课,日常工作的应付都已经很吃力,更谈不上研究教学了。
(二)学生基础参差不齐
如今中学生学习压力大,真正喜欢或者有时间喜欢音乐的学生不多,即使有些学生看起来喜欢音乐,大多也仅限于接触一些流行音乐,习惯哼哼而已,上升不到声乐的层面。不少喜欢声乐的学生实际上是文化成绩不太理想,希望在声乐上有所突破,从而实现升学的目标。
(三)教学模式单一,课程设置不合理
中学生接受音乐的途径是多种多样的,音乐教育必须具有宽阔的视野,必须保持开放的态势。但是当前许多音乐课为了突出课程的综合,偏离了以音乐为本的原则,把音乐课上成历史课、地理课、绘画课等,湮没了音乐的学科特点,冲淡了音乐艺术的鲜明个性。教育部制定的《音乐课程标准》明确指出提倡学科综合。音乐教学的综合包括音乐教学不同领域之间的综合,音乐与舞蹈、戏剧、影视、美术等姊妹艺术的综合,音乐与艺术之外的其他学科的综合。在实施中,综合应以音乐为教学主线,通过具体的音乐材料构建起与其他艺术门类及其他学科的联系。由此可以看出,音乐课程的综合是以音乐为本的综合。能否适当地、适量地实施学科综合,直接影响教师在教学中能否很好地贯彻以音乐为本的教学原则,直接关系到音乐课程改革的成败。
二、中学声乐教学的特点
(一)声乐教学具有较强的专业性
声乐教学与其他科目的教学有很大的不同,声乐教学既要传授相关的声乐理论等知识,更要传授具体的唱腔唱法,既是脑力劳动也是体力劳动,教师需要相当高的教学水平,学生需要很好的领悟力、刻苦、乃至一定程度的天赋。俗话说:“要给学生一滴水,教师必须要有一桶水”,因此声乐教师应努力提高专业技能的同时,不断钻研教学方法、积累教学经验,在教与学的工程中需要充满感情地演绎作品,这是一种教学艺术的展现。
(二)声乐教学中技能的培养胜于知识的传授中学声乐教学虽然包含理论的学习,但更多的是技能的训练。歌曲分析等属于知识的传授,但声乐教学主要是技能的训练和培养,要在反复的练习过程中才能掌握大的努力,所谓台上一分钟,台下十年功。例如:在学习《祖国颂》这首歌曲,除了借用多媒体的教学工具为课堂营造祖国繁荣壮丽景色的音乐气氛外,在练习歌曲的过程中,重难点之处通过教师多次的示范,让学生练习、模仿等,解决唱这首歌的难点问题。通过反复地技能训练,在课堂教学中就能做到学生与教师实质性的知识互动,这是声乐课堂教学不可缺少的一个内容。
(三)声乐教学要因材施教
中学生的声乐理论知识,演唱技巧,先天条件各不相同,教师面对一个班级上大课这样的效果肯定不好。但是由于条件所限,为获得理想的教学效果,教师应该分析研究每个学生的状况,在上大课的同时也尽量能实行一对一的指导,做到因材施教。“亲其师,信其道”,例如有个喜欢音乐的男生在上唱歌课时,低着头坐在课堂的最后面,他的音色很好,但是由于心理压力,有点怕上唱歌课。我为了打消他的压力,将他调整到离我最近的钢琴旁,给他送去鼓励的眼神,在课堂抽查中特意让他来演唱,全班给予他热烈的掌声,逐渐地,他由胆怯变为喜欢唱歌。对五音不全,没有勇气张口的的学生,教师也不要去斥责学生,而应该用平等的态度去对待他们,让他们调整心态,战胜自己。每个人的学习都是有个过程的,只有不断努力才能获得完美的歌唱。
(四)声乐教学的实践性强
声乐课程是一门实践性很强的课程。学生理论学得再好,如果不能很好的演绎出来,也是失败的。学生应该经常在老师的指导下练习唱法唱腔,包括呼吸、发声、吐字等等。比如教学生处理呼吸的问题,目前的呼吸方法大体有三种,即胸式呼吸、胸腹式、腹式呼吸。我让学生采用的是腹式呼吸,因为它吸气深,且没有杂音,动作小而灵活,可以缓解胸部僵硬、喉咙紧的问题,我让学生体会闻一朵花那样的感觉吸气,注意保持,感觉腰部有膨胀的感觉,也可以找像生活中感叹的“啊”或“唉”感觉。在实践中结合理论提高声乐水平是正确的选择。反复的实践演练才可以达到理想的目标,“熟能生巧”说的就是多练的功效。
三、中学声乐教学的对策
(一)学校要重视声乐教学
首先学校要重视声乐课程,不要把她当作一门所谓的副课应付了事。要规划合适的声乐教学场所,设施设备配备到位。安排充足的课时,配备合格的师资,对声乐教师的艺术修养、业务水平有严格的考核标准。作为音乐艺术教育施教者的音乐教师,除了应具有健康的生理、心理素质教师应具备的一般修养外,必须具备较高的音乐专业修养。 音乐教师的基础素质(思想品德、心理素质、身体素质、人文素质),音乐教师的专业素质(专业知识、专业技能、专业水平),音乐教师的职业素质(职业信念、职业道德、教育理论、教学能力),这些都是音乐教学中应包含的内容。另外,一个合格的中学音乐教师,他应该具有完善的人格形象、语言形象、专业形象、身体形象和社会形象,这样才算是真正意义上的高素质教育。
(二)完善声乐教学方法
教师要了解学生特点,进行针对性教学。声乐教学必须打好基础,姿态、发声、气息掌握、表情、呼吸、咬字吐字等技巧贯穿整个教学过程。教师要能针对性的点评,指出问题,提出解决方法和建议。正确引导培养学生的声乐理念健康、向上的方向发展,避免粗俗不健康的作品对学生的心理影响,宣传健康、互助朝气和感人的作品,树立正确的人生观,价值观。
在教学中集体授课和个别授课有机结合,做到因材施教。采用启发式教学、案例教学等教学方法,在选择曲目上注意点基础训练循序渐进,注重学生情感的表达,音乐审美能力的提高,培养学生的美感意识。
(三)加强学生舞台实践演出
在舞台实践演出,可以让学生在实践中提高声乐水平,也有利于教师在实践中发现学生存在的问题从而加以改进。舞台实践能够吸引学生的兴趣,既可以提高学生的心理素质,也可以培养他们的舞台经验和技巧,可谓一举多得。例如笔者所在学校举办一年一度的“附中好声音”、“十佳校园歌手”等活动,都给学生提供了唱歌的展示平台,增加了学生学习声乐的兴趣和动力。舞台经验的获得和成熟的心理需要反复演练才能成就,因此舞台演出是声乐教学中的一门必修课。学校和教师应当创造条件让学习声乐的学生有更多的舞台实践经验,要在这方面有一定的资金投入保障。
总之,在中学开展声乐教学是一件意义非凡的工作,也是素质教育的必然要求。开展声乐教育教学对于学生提高艺术修养,提高校园文化氛围,促进学校全面建设,培养人才有百利而无一害,学校以及教育主管部门应当高度重视。在师资配备、经费保障、声乐教育教学研究和改革上学校应当给予长久的支持,经过一定时间的发展,声乐教学的状态乃至学校的风貌必定会有较大程度的提高。
【参考文献】
[1]杨丽娟,“浅谈高中声乐教学”,《教育科学》2013年第2期。
[2]马跃,“浅谈新课程标准下高中声乐教学”,《艺术教育》2013年第2期
[3]李艺红,“职业高中声乐教学管见”,《才智》2012年第25期