【关键词】钢琴基本功训练;音阶;练习方法
众所周知,钢琴是一件对演奏技术要求极高的乐器。要想获得良好的演奏技术,就必须进行大量方法得当的基本功训练,通过扎实的基本功训练促进演奏技术的提升。钢琴演奏的基本练习主要包括五指练习、音阶、琶音、和弦、三六八度双音等,本文将从音阶练习入手,通过笔者的学习与练习经历浅析钢琴基本训练中音阶练习的各种方法。美籍波兰钢琴家约瑟夫•霍夫曼说:“我对音阶毫不放松的练习,使我终生受益。”伟大的奥地利音乐教育家卡尔•车尔尼说:“如果你问我,怎样成为好的钢琴家,那么你先告诉我,你练了多少音阶。”由此不难看出音阶是钢琴演奏技术中非常重要一个技术点。
音阶是钢琴作品中常见的、基本的织体形式。音阶练习的主要作用是提高演奏者的手指力量、跑动速度和整体协调性,使手指得以均衡发展,使练习者在演奏中能够弹奏出音质饱满、颗粒均匀、灵活快速的乐句和伴奏织体,因此音阶弹奏的水平也常被看作是演奏者技术水平的标志之一。
最常见的音阶练习方式是双手八度同向连奏奏法弹奏,从一个八度到四个八度均可,除此以外笔者通过自身学习与练习的经历总结了一些不同的练习方法:
一、非连奏奏法
即以肘关节为轴心,小臂带动手腕提起后自然落至琴键,手指牢固立在琴键上,弹满一半以上的时值后,小臂带动手腕提起,离开琴键准备弹奏下一音。通过非连奏奏法练习音阶,可以使练习者充分体会弹奏中手臂、手腕的完全放松与指尖的站立;其次由于此奏法音与音之间的不连接打破了指法的连续性,因此用非连奏奏法弹奏音阶时需要快速反应每个音所用的指法,及时做好手位置的转换。
二、小连奏奏法
即将两个音高不同的音用连线连接的奏法。此奏法最重要的是要主动运用手腕:手腕提起后落下弹奏第一个音(与非连奏触键方法相同),连至第二个音后以手腕为轴心轻轻提起,也就是常说的“落提”。此奏法的难点在于第二个音的弹奏是完全靠手腕的提起来带动的,既不能在琴键上时值太短而显得很突兀,又不能动作幅度太小而影响分句。运用小连奏奏法练习音阶,不仅要弹出音落与提的走向,还要将落强与提弱的律动加进来,同时快速反应相应的指法。
三、三音连与四音连奏法
即对小连奏的扩充,将三个音或者四个音用连线连接的奏法,连线的第一个音做重音。此奏法的难点是连线的改变使指法的连续性被进一步打破,需要牢记并且准确运用规定的指法。
四、连奏奏法
即连贯的奏出每一个音,是钢琴弹奏中最基本的弹奏方法,分为高抬指奏法和手腕重量移动奏法,由于在音阶的弹奏中要求一定的力度与速度,因此多用高抬指奏法练习音阶。连奏奏法通常以16分音符和32分音符为主,即弹奏中以四个音一组或者八个音一组,每组的第一个音做重音,使音阶弹奏有律动,不溜键;同时在力度与速度方面要遵循循序渐进、由浅入深的规律,在力度达到一定水平后再逐渐提高速度,在提速时可运用节拍器将弹奏的速度量化以稳中求进,切不可盲目追求速度导致弹奏动作变形而影响正确的弹奏方法。
以上便是笔者总结的练习音阶的不同方法。在笔者的日常练习中通常使用非连奏奏法弹奏一个八度,小连奏奏法弹奏两个八度,三连音奏法弹奏三个八度,四连音奏法与高抬指连奏奏法弹奏四个八度,五种弹奏方法依次连续弹奏,在弹奏中除了要保证正确的触键方法以外,还要求练习者明显做出不同奏法中相应的重音,不同奏法中重音的变换不仅可以使音阶弹奏中的每个手指都得到充分锻炼,而且可以使整个音阶弹奏有一定的律动,以达到音质饱满、指法准确、颗粒均匀、方法得当的要求。
总而言之,音阶伴随着钢琴演奏的始终,音阶的练习是一个漫长的过程。在日常练习中要抓住音阶的弹奏要领,既有明确的意识,又有具体的方法进行练习,方能见成效。文中所提及的五种练习方法便在于完善演奏技术从而更好地表现音乐,使演奏水平得到进一步提升。
【参考文献】
[1]樊禾心,《钢琴教学论》,上海音乐出版社,2013年
[2][美]露丝•史兰倩斯卡 著,王润婷 译,《指尖下的音乐》,广西师范大学出版社,2006年
[3][美]詹姆斯•库克 编著,刘弋珩译,《钢琴大师论钢琴演奏》,暨南大学出版社,2011年
[4]陈庆峰,《音阶与琶音》,上海教育出版社,2010年