试论舞台灯光的艺术效果

舞台灯光是指利用多种灯光技术设备，创造风格各异的灯光环境，这样能增强舞台场景效果，方便观众欣赏到艺术的深厚底蕴和独特美感。在灯光艺术中，综合对各种颜色与不同角度的运用，编织出独具艺术魅力的舞台场景，表演者置身于该场景之中，尽情的表演，抒发情感，展现出震撼人心艺术。因此，在舞台艺术中，灯光有着重要的地位与作用，能将艺术的魅力与内涵完美体现出来。

一、营造美的艺术场景

布景和灯光是舞台背景的重要构成部分。其中舞台布景仅能创造出实质艺术场景，难以营造出飘渺、虚幻等艺术效果。而舞台灯光则能很好弥补这一缺陷，能创造出朦胧的舞台场景。所以，对舞台灯光的运用，能够让增强舞台布景的虚幻艺术效果。让整个舞台场景虚实相交，灯光和景物完美融合，以此形成完美艺术场景。比如《夜幕下的哈尔滨》，通过对金黄色舞台灯光的运用，让马迭尔宾馆显得更加金碧辉煌；并且在布景色调中，融入绿色、蓝色等冷色调舞台灯光，将当时哈尔冰压抑、低层、黑暗的现实社会展现在观众面前。

二、营造美的艺术气氛

为将灯光艺术更好的表现在舞台中，要对灯光自然美的特性加以利用，融合各种颜色的灯光，可以营造出具有自然美的独特艺术形式，同时也制造出了具有艺术魅力的舞台氛围。除此之外，在舞台中利用不同色调的灯光，能够形成强烈的明暗对比和冷暖变化，这样展现出的舞台氛围是多种多样的。同时，通过配合表演者的表演，营造出别具特色的舞台氛围。除此之外，不同的灯光色彩，能让观众的内心情感发生变化。比如，在明亮的灯光之下，观众的内心是愉快的、活泼的；暗沉的灯光能激起观众悲伤、消极的情绪，让整个舞台显得十分低沉、悲伤；而红色的灯光能振奋观众，绿色的灯光能让观众心理趋于平静。如果突然关闭所有灯光，让整个舞台笼罩在黑暗之中，则会表现出刺激、紧张的舞台气氛等。对于舞台灯光的设计，设计中要发挥出自己的丰富想象，运用各种色彩和色调的舞台灯光，营造出独具艺术魅力的舞台氛围，这样能进一步升华表演者的表演艺术

 

三、营造舞台美的意境

艺术的魅力是无穷的，但意境是其灵魂，灯光能够制造出舞台意境，是灵魂的编制者。近年来，科学技术日新月异，灯光设备越来越先进，种类也更多，舞台场景在灯光的衬托下，变得愈发美艳绝伦。只有表演者和灯光效果在情感内涵上达到统一，才能达到完美的艺术效果。特别是舞台灯光能将时空感营造出来，让舞台在超时空境界里停滞，如同超出时间界限，让观众仿佛置身于其中一样，真实的感受到表演中的情感变化。比如，朦胧的灯光所营造出意境是如梦似幻的；灰暗的灯光所营造出的意境是沉

痛、悲伤的；金黄色的灯光所营造出的意境是积极、辉煌的；绿色的灯光所营造出的意境是清新、充满活动力的。当然，也能够通过转换不同色彩的灯光，将情境、情感的变化表现出来。

四、增强舞台画面质感

灯光能够极大增强舞台画面的质感。表演者是舞台上表演的主体，布景是烘托舞台艺术的场景，舞台灯光则能渲染表演者与舞台场景，让舞台艺术更具魅力，为舞台艺术塑造灵魂。设计中要在舞台背景中充分融入灯光效果，这样既能够让舞台画面得到美化，同时还能让舞台画面得到美化，增强舞台画面质感，从而制造出符合故事情节的舞台场景，这样才显得舞台艺术层次感极强。比如，若要体现出愤怒的舞台氛围，仅仅依靠表演者的演技和舞台布景是难以表现出人物的愤怒的。但是可以利用蓝色灯光，让整个舞台显得阴郁、阴暗，这样才有利于将表演者的愤怒表现出来。

五、揭示人物内心情感
 

舞台灯光有着丰富多彩的色彩，能让观众欣赏到独特的艺术魅力。在设计舞台艺术的过程中，合理的运用舞台灯光，能够很好的将表演者内心展现出来，并利用不同的灯光色彩，将表演者的情感世界烘托出来。比如，桃红色灯光带有幸福、喜悦的情感色彩；红色的灯光代表激情与豪迈；黄色的灯光能够将表演者内心的哀愁、落寞渲染出来；同时，利用圆点光对人物进行特写，能够更好的凸显人物内心的情感变化特征；而利用灯光制作的闪回镜头，可以表现出人物回忆过去的情景，这样能够让观众更好的了解表演者的内心世界，感受到故事人物情感的变化情况。

六、结语
 

总之，舞台灯光在舞台表演艺术中有着重要意义。通过对舞台灯光的合理运用，能够将舞台效果变得更加美轮美奂。同时，利用不同灯光色彩的交织作用，更好的衬托出表演者的情感内涵，从而为整个舞台表演增添更多的艺术魅力。

【参考文献】

[1]吴启弘.浅谈现代舞台的灯光艺术[J].大众文艺,2013,16:111.

[2]袁泉.舞台灯光的艺术功能[J].戏剧之家,2014,13:122.